? 近年來，中國國畫界，特別是人物畫創(chuàng)作領(lǐng)域，一位學(xué)者型的國畫家——李也青教授正在引起越來越多人的關(guān)注。他的當(dāng)代人物畫形象系列，尤其是他在融匯古今、打通中西基礎(chǔ)上形成的一種新的水墨人物畫法——水墨石刻，已經(jīng)在當(dāng)代國畫界產(chǎn)生越來越廣泛的影響，好評(píng)如潮。李也青1992年進(jìn)入中國美院劉國輝教授中國人物畫高級(jí)研討班深造，現(xiàn)為湖北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長、教授、碩士生導(dǎo)師。2008年，在成為中國藝術(shù)研究院馮遠(yuǎn)工作室助理并擔(dān)任中國人物畫創(chuàng)作研究班班長之后，經(jīng)過兩年的刻苦研修，在導(dǎo)師馮遠(yuǎn)的悉心指導(dǎo)下，李也青教授的水墨人物畫有了長足的進(jìn)步和質(zhì)的飛躍。他的作品多次參加中國美協(xié)等主辦的各類大展并陸續(xù)獲獎(jiǎng)，他本人也應(yīng)邀赴美國、日本、馬來西亞、臺(tái)灣、香港等地進(jìn)行學(xué)術(shù)交流和講學(xué)，在美國、馬來西亞、香港、新加坡、臺(tái)灣、北京、廣州、武漢、上海、濟(jì)南、合肥、青島、煙臺(tái)、金華等地舉辦個(gè)人畫展和聯(lián)展，其貼近現(xiàn)實(shí)、既具有濃郁的時(shí)代氣息又能在藝術(shù)上大膽創(chuàng)新的作品得到了創(chuàng)作界和收藏界越來越多的肯定和喜好。為此，就藝術(shù)與創(chuàng)新、藝術(shù)與生活、藝術(shù)與市場(chǎng)以及藝術(shù)的雅與俗等問題，我們對(duì)民進(jìn)黃石市委李也青教授進(jìn)行了專題訪談。

　? 關(guān)于國畫藝術(shù)與當(dāng)代創(chuàng)新問題，李也青教授認(rèn)為，西畫長于塑形，國畫優(yōu)于傳神。長期以來，以現(xiàn)實(shí)題材為主的人物畫作品受西方油畫寫實(shí)之風(fēng)的影響過盛，一直強(qiáng)調(diào)和追求素描的功底與逼真的效果。而國畫傳承千年的寫意傳神的優(yōu)良傳統(tǒng)卻在不知不覺中被邊緣、淡忘。因此，多年來，美術(shù)界不斷提倡復(fù)興“中國寫意精神”，加強(qiáng)現(xiàn)代人物畫的寫意性，注重意象造型，變革過去單一寫實(shí)的人物畫法。近二十年來，在全國性的人物畫展中，許多被當(dāng)代學(xué)者稱為“偽寫意”的國畫紛紛入展獲獎(jiǎng)，其實(shí)質(zhì)還是那種講究精細(xì)刻畫、追求高度形似的素描式寫實(shí)畫法。要在人物畫上有所創(chuàng)新，全盤吸收西式寫實(shí)技巧不行，完全沿襲傳統(tǒng)寫意之趣也過于擬古，必須走中西融合貫通的創(chuàng)新之路。一方面要以扎實(shí)的寫實(shí)功底為基礎(chǔ)，一方面重建傳統(tǒng)筆墨的神韻和優(yōu)雅，以創(chuàng)作出富有深刻的精神內(nèi)涵和東方審美情韻的當(dāng)代新意象為旨?xì)w。中國文聯(lián)書記處書記、中國美協(xié)副主席馮遠(yuǎn)先生對(duì)我的水墨人物畫評(píng)價(jià)道：“既有江浙文人水墨畫藝術(shù)的學(xué)術(shù)功底，又能努力更新創(chuàng)作理念，有大膽求新求變，創(chuàng)作實(shí)踐上走個(gè)人強(qiáng)勢(shì)風(fēng)格的變革勇氣。李也青在深入探究開掘現(xiàn)代藝術(shù)造型形式語言與表現(xiàn)手法的同時(shí)，也在水墨人物畫的意象表現(xiàn)技法方面取得了別具一格、饒有韻味的收獲。”我想，馮先生的這種評(píng)價(jià)正是我多年來堅(jiān)持融合中西、打通古今、不斷創(chuàng)新的結(jié)果。

　? 中國美術(shù)館副館長、中國藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師梁江先生說：“對(duì)于也青，筆墨和技法運(yùn)用并不是主要障礙，難題只在于如何從前人和別人的范式中走出，如何找到藝術(shù)上的自我，如何凸現(xiàn)他自己的風(fēng)格特色而已。一個(gè)畫家，不管怎樣尋尋覓覓，到頭來還得落實(shí)到形式風(fēng)格和藝術(shù)內(nèi)涵，落實(shí)到創(chuàng)造性上面。”的確，對(duì)于一個(gè)畫家而言，最難得可貴的就是在創(chuàng)新的動(dòng)力作用下從畫界既定的窠臼中自覺退場(chǎng)，逐漸形成自己的藝術(shù)風(fēng)格和創(chuàng)作特色。因此，近幾年我一直在不停地反復(fù)探索、實(shí)驗(yàn)一種新的水墨人物畫法，目前已經(jīng)通過多次畫展在全國產(chǎn)生了一定的影響，得到了業(yè)界的充分肯定。有評(píng)論家將之定名為水墨石刻，即用中國傳統(tǒng)的純水墨的方法來表現(xiàn)漢唐石刻的藝術(shù)效果，我覺得這種命名和定位是很恰當(dāng)?shù)摹？傮w而言，水墨石刻法在造型上強(qiáng)調(diào)一種模糊的整體神韻，汲取的是我國古代畫像石、畫像磚的藝術(shù)手法，追求人物形象的神似和動(dòng)感，著重表現(xiàn)的是那種大氣、厚重的整體感與力量感。當(dāng)然，這里面也必然借鑒和糅合了西方現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的造型和構(gòu)圖技法。

　? 無疑，這種創(chuàng)新的取向，其出發(fā)點(diǎn)還是由于我深深地認(rèn)識(shí)到，中國人物畫不變革是沒有出路的，而要變革就必須從源遠(yuǎn)流長的中國傳統(tǒng)中去汲取精神營養(yǎng)。顯然，倡寫意、重神韻的傳統(tǒng)藝術(shù)內(nèi)蘊(yùn)正是當(dāng)代中國人物畫所嚴(yán)重缺失的精神元素。于是，我想到可以從漢代石刻那種雄健恢宏的藝術(shù)氣勢(shì)中找到彌補(bǔ)。1935年魯迅先生在給版畫家李樺的一封信中寫道：“唯漢人石刻氣魄深沉雄大；唐人線畫，流動(dòng)如生；倘取入木刻，或可另辟一境界?！睋?jù)我的研究和觀察，漢唐石刻藝術(shù)重視夸張變形，往往抓住物象最有感染力的動(dòng)勢(shì)，以形暢神，不拘細(xì)微修飾，構(gòu)圖則十分強(qiáng)調(diào)有節(jié)奏的形式美，布局疏朗，氣象雄渾，內(nèi)涵言簡意賅，概括力很強(qiáng)。這種古樸厚重的石刻美感如果能通過宣紙和水墨筆法表現(xiàn)出來，對(duì)于一直以工筆細(xì)描為能事的當(dāng)代人物畫無疑是一股新鮮的空氣。然而，要在生宣紙上畫出具有石刻效果的筆墨形象，除了要求繪畫者要有傳統(tǒng)的筆墨基本功外，還必須在工具材料、水墨技法上大膽創(chuàng)新。經(jīng)過無數(shù)次的反復(fù)實(shí)踐，我終于運(yùn)用各種綜合材料和自創(chuàng)的水墨技巧，在宣紙上畫出了一個(gè)個(gè)石刻般的水墨人物形象。很多專家觀后感嘆，這是一種能夠產(chǎn)生紀(jì)念碑式的品質(zhì)和印象的水墨人物創(chuàng)新，對(duì)于表現(xiàn)當(dāng)代建設(shè)社會(huì)的工人形象具有很好的藝術(shù)感染力。事實(shí)上，我的《水墨石刻民工肖像》展出后廣受好評(píng)，就是緣于這種石雕般的藝術(shù)效果能夠非常傳神地表達(dá)出當(dāng)代農(nóng)民工在中國城市化進(jìn)程中所體現(xiàn)的力量感和奉獻(xiàn)精神。

　? 中國藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師王鏞先生說：“李也青是富有創(chuàng)新意識(shí)的畫家，最近又在探索獨(dú)具一格的‘水墨石刻人物’。李也青發(fā)現(xiàn)漢代石刻藝術(shù)的意象造型和刻畫技法，可以與現(xiàn)代水墨人物的寫實(shí)造型與筆墨技法結(jié)合起來，或者說以漢代石刻的意象造型升華現(xiàn)代人物的寫實(shí)造型，以漢代石刻的刻畫技法豐富水墨人物的筆墨語言，創(chuàng)造一種‘石刻味’濃厚的水墨人物畫法。……他的‘水墨石刻人物’在人物造型上是在寫實(shí)造型的基礎(chǔ)上提煉升華出來的意象造型，借鑒了漢代石刻與西方立體派或表現(xiàn)主義的夸張變形手法，但在‘似與不似之間’仍然傾向于似。”一般而言，要做到王鏞先生所說的“似”并不難，難的是“不似而似”。這就需要借助審美變形，在我看來，所謂“審美變形”，實(shí)際上就是用西畫的造型手段，結(jié)合中國畫的意象造型觀，把對(duì)象的形體結(jié)構(gòu)作意象的變形夸張?zhí)幚?，使之更加具有張力和現(xiàn)代感。西畫長于“似”，傳統(tǒng)國畫妙在“不似”，而創(chuàng)作的重心若在“似與不似”之間，在于意象的整體效果，實(shí)際上就等于將自由理解與闡釋的權(quán)利交給了鑒賞者，他既不會(huì)像面對(duì)西畫那樣過于坐實(shí)地理解，也不會(huì)像觀看傳統(tǒng)國畫那樣闡釋得空泛而不著邊際，從而很好地調(diào)動(dòng)了鑒賞者的審美想象力與理解力。此外，一定的審美變形可以在中西藝術(shù)之間形成必要的表現(xiàn)張力，適當(dāng)?shù)淖冃慰鋸執(zhí)幚硎沟脤徝酪庀蟮奶囟ň駜?nèi)涵更加凸顯，而我的水墨石刻人物的藝術(shù)價(jià)值主要就是憑借意象造型與審美變形來進(jìn)一步彰顯當(dāng)代人物的精神面貌和個(gè)性特質(zhì)。

　? 關(guān)于藝術(shù)與生活的關(guān)系問題，李也青教授說，畫家需要以“出世”的胸懷去做“入世”的事情，換言之，對(duì)藝術(shù)和生活，既要“入乎其內(nèi)”，亦要“出乎其外”。惟“入乎其內(nèi)”，才能對(duì)生活細(xì)節(jié)觀察得真切，對(duì)藝術(shù)規(guī)律了解得透徹；惟“出乎其外”，方能高屋建瓴地把握住生活和時(shí)代的精神癥候，整體性地抓住藝術(shù)的全局趣向。西方馬克思主義美學(xué)大家盧卡奇有一個(gè)著名的理論，即偉大的永恒的現(xiàn)實(shí)主義觀。同樣，在繪畫藝術(shù)上，我也始終堅(jiān)守著現(xiàn)實(shí)主義精神與現(xiàn)實(shí)主義手法。我覺得，只有用現(xiàn)實(shí)主義的情懷去面對(duì)時(shí)代和生活，我筆下的水墨人物才能展現(xiàn)出濃郁的時(shí)代氣息和旺盛的生命力。我的導(dǎo)師馮遠(yuǎn)先生這幾年從理論到實(shí)踐一直都在強(qiáng)調(diào)“研究當(dāng)代人，揭示當(dāng)代人精神面貌的豐富性以及當(dāng)代人的種種特征”，他的名畫《逐日?qǐng)D》、《我們》等就是這種積極入世情懷的現(xiàn)實(shí)主義典范之作。眾所周知，人物畫題材是最富于現(xiàn)實(shí)品格的，它與當(dāng)代社會(huì)和現(xiàn)實(shí)的關(guān)系是緊密相連的，只有現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)精神和創(chuàng)作手法才能淋漓盡致地描繪出當(dāng)代人的整體精神表征。著名畫家羅中立的《父親》之所以能成為里程碑式的佳作，就與父親形象所體現(xiàn)出的厚重現(xiàn)實(shí)感和滄桑歷史感有直接關(guān)系。

　? 中國藝術(shù)研究院副院長張曉凌教授說：“在導(dǎo)師馮遠(yuǎn)的引領(lǐng)下，李也青的繪畫完成了從古典世界到當(dāng)代現(xiàn)實(shí)的轉(zhuǎn)變。在新的創(chuàng)作領(lǐng)域，李也青發(fā)現(xiàn)，在當(dāng)代中國畫界，回避現(xiàn)實(shí)幾乎已經(jīng)成為難以解決的頑疾，這種對(duì)現(xiàn)實(shí)有意或無意的忽視，實(shí)際上反映出當(dāng)代國畫在思想層面上的虛弱。隨著創(chuàng)作實(shí)踐的深入，李也青愈發(fā)體會(huì)到現(xiàn)實(shí)主義繪畫在當(dāng)代社會(huì)中特殊的意義——它不僅是畫家關(guān)注普通民眾生存狀況的最重要方式，也是在思想層面上逼近當(dāng)代社會(huì)問題內(nèi)核的唯一手段。因此，轉(zhuǎn)向現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作，不僅是一種藝術(shù)態(tài)度，更是一種文化立場(chǎng)?！钡拇_，選擇現(xiàn)實(shí)主義既關(guān)乎畫家的藝術(shù)態(tài)度，更是畫家文化價(jià)值觀的體現(xiàn)。我并不反對(duì)后現(xiàn)代主義藝術(shù)那種顛覆和解構(gòu)一切崇高與理想的趣向，包括某些行為藝術(shù)的惡搞方式，但是，我的藝術(shù)價(jià)值觀非常鮮明，那就是畫家必須用自己的筆去干預(yù)現(xiàn)實(shí)、反映現(xiàn)實(shí)，謳歌一切能夠代表這個(gè)時(shí)代的精神面貌的人物形象。正是在這種藝術(shù)觀的指引下，當(dāng)汶川大地震發(fā)生時(shí)，我在第一時(shí)間趕到災(zāi)區(qū)參與抗震救災(zāi)，并拿起筆畫了一批表現(xiàn)汶川抗震救災(zāi)的人物畫，贏得了業(yè)界的一致稱贊。早從2004年開始，我畫的《沸騰的工地》、《大時(shí)代建設(shè)者》、《建設(shè)者之歌》、《道路在延伸》、《民工肖像系列》等就陸續(xù)受到廣泛好評(píng)，這主要因?yàn)檫@些作品大多以農(nóng)民工、建筑工人、建設(shè)者為主角，用一種氣勢(shì)恢宏的壁畫風(fēng)格和水墨石刻的雕塑感，表現(xiàn)了普通勞動(dòng)者在這個(gè)時(shí)代的奉獻(xiàn)精神和他們頑強(qiáng)拼搏、自強(qiáng)不息的生命力。我堅(jiān)信，在以寫實(shí)為基礎(chǔ)的現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作領(lǐng)域，傳統(tǒng)筆墨的抒情性和精神性一定能夠在新時(shí)代的人物形象身上得到傳承，東方文化藝術(shù)的豐厚內(nèi)蘊(yùn)一旦與現(xiàn)實(shí)生活和時(shí)代人物相結(jié)合，也一定能獲得新的飛躍與拓展。

　? 關(guān)于藝術(shù)與市場(chǎng)的關(guān)系問題，李也青教授表示，當(dāng)代國畫界有一些不良的創(chuàng)作風(fēng)氣在蔓延，譬如，完全以市場(chǎng)為導(dǎo)向，對(duì)收藏界的喜好不分良莠一味跟風(fēng)，從根本上顛倒了藝術(shù)與市場(chǎng)的本末關(guān)系。甚至，不少畫家的藝術(shù)創(chuàng)作初衷就是“著書都為稻粱謀”，為市場(chǎng)而畫，為金錢而畫，為趕上市場(chǎng)的趣尚而不停地變換藝術(shù)手法，從而失去了自己穩(wěn)定而成熟的藝術(shù)風(fēng)格，難以產(chǎn)生藝術(shù)特征和審美內(nèi)涵俱佳的經(jīng)典作品。再譬如，畫家被流行趣味或西方的審美觀所左右，對(duì)后現(xiàn)代藝術(shù)沒有堅(jiān)守和信念的瘋狂解構(gòu)行為表現(xiàn)出高度的認(rèn)同，從而使得自己的藝術(shù)個(gè)性完全被流行風(fēng)尚和西方觀念所淹沒，結(jié)果是傳統(tǒng)藝術(shù)的神韻沒有得到很好的繼承，自己的藝術(shù)風(fēng)格也難以有效形成。我認(rèn)為，真正的藝術(shù)家必須堅(jiān)持藝術(shù)第一，市場(chǎng)第二的原則。只有那些扎根于生活的土壤，牢牢把握時(shí)代的脈搏，立足于自己的藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行中西融通的作品，才能最終贏得市場(chǎng)的青睞。甚至，好的藝術(shù)是從始至終不考慮市場(chǎng)取向的，市場(chǎng)的選擇只不過是一個(gè)自然而然、水到渠成的結(jié)果。正是基于這些理念，我才將創(chuàng)作的目光聚集于那些默默耕耘的勞動(dòng)者，努力將他們的勞動(dòng)形象充分表現(xiàn)出來。我堅(jiān)信，真正的現(xiàn)實(shí)主義作品是有市場(chǎng)的，它的市場(chǎng)就是人心，就是時(shí)代的共識(shí)。

　? 最后，就藝術(shù)的雅與俗問題，李也青教授指出，隨著審美方式多元化時(shí)代的來臨，藝術(shù)的雅與俗之間的界限越來越呈現(xiàn)出模糊而融合的趨向。我們不能再用傳統(tǒng)的雅俗來評(píng)判藝術(shù)作品質(zhì)量與品位的優(yōu)劣。事實(shí)上，傳統(tǒng)文人畫空靈而典雅的意趣正與當(dāng)代市民生活有機(jī)地結(jié)合在一起，現(xiàn)代藝術(shù)濃厚的使命感和時(shí)代感也可以用一種大眾喜聞樂見的通俗形式表現(xiàn)出來。長期以來，我始終秉承寫實(shí)與寫意相互糅合、國畫與西畫互根互通的理念，力爭將傳統(tǒng)藝術(shù)的優(yōu)雅和神韻在當(dāng)代人物意象造型中完美地呈現(xiàn)出來。表面看來，我對(duì)當(dāng)代建設(shè)者的群像構(gòu)筑是富于生活的通俗氣息的，但其中蘊(yùn)涵的人物精神和文化旨趣卻是優(yōu)雅而崇高的。也許，藝術(shù)的大眾性和市場(chǎng)的接受度更容易指向“俗”的元素，但我們需要用“雅”的品格去逐步提升“俗”的內(nèi)涵和層次。在這方面，那種藝術(shù)家必備的人文情操和現(xiàn)實(shí)關(guān)懷精神就是溝通雅俗的藝術(shù)靈魂，這也是我多年來一直堅(jiān)持用現(xiàn)實(shí)主義方法創(chuàng)作當(dāng)代建設(shè)者形象系列的根本動(dòng)力。路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索，藝術(shù)的大道已在我的眼前展開，我會(huì)矢志不渝，勇往直前。

（責(zé)任編輯：張潤天）